Artkub

Пересмотрел. Все так же хорошо, если не лучше. На фоне стрельбы уровня чуть ли не раннего Джона Ву местная рукопашка терялась, но при повторном просмотре все-то с ней нормально. Она не охуеть какая красивая и в ней нет лишнего ногомахательства, но она такой и должна быть. Все быстро, все сжато, все на захватах. Человек с фетишем к хэдшотам так бы и дрался, наверное.

Жаль что поединок с Вигго до сих пор просто лишний. Тем более, что Киану, бьющий злодея под очень сильным, очень постановочным дождем - это уже почти ирония.

Пятый Резидент - квинтэссенция всего того что не так с этой серией. Создатели, так сказать, уже перестали претворяться что делают экранизацию событий видеоигр или вообще рассказывают что-то похожее на сюжет. Так что, в некотором извращенном и тупом роде, пятая часть - она самая правильная, очищенная от всех обманчивых заигрываний и плюсов.

Блин, да Гинденбург сгорел медленнее чем этот фильм! Oh the humanity! Уорнеры, это ж Бэтмен! Про него десятки годных сюжетов в комиксах, серия сверх-успешных игр, а так же четыре фильма-примера того как нужно про него снимать, два фильма-примера того как снимать не нужно (плюс один Бэтмен Возвращается, чем бы ни был этот фильм). Неужели это так сложно сочинить про него внятный сценарий и снять по нему фильм?

У Брюса Уиллиса всегда хорошо получалось делать выражение охуевания на лице, что является ключевой частью образа Бутча.

Castlevania. Netflix. Нежданчик.

http://io9.gizmodo.c...2017-1792131221

Ох и вздоргнул же я сейчас.

С днем рождения, Маэстро!

А ведь Страшила и Дровосек и подумать не могли о том, что все их старания будут обосраны Прибыти-троллями.

Решил причаститься престижным кино и посмотрел участников прошлогоднего Оскара. Не Тарантино с Иниярриту, не орущего Симмонса, а тех, которые, в общем-то, никому не сдались.

Трамбо

Довольно приятный фильм, легко смотрится, усатый Крэнстон, проговаривающий социалистические лозунги - как боженька. И да, за весь фильм ни разу не вспомнил шайку голливудских коммунистов из Да здравствует Цезарь Коэнов. Про Бартона Финка, впрочем, тоже не вспомнил, не дотянули. Но это как с тем фильмом про Хичкока, где Хопкинс в гриме - все время ждал, что с боку появится логотип Hallmark. Все очень похоже на теле-фильм, отнюдь не худший, но все же. К том же, как правильно замечает один из персонажей, сценарист Римских Каникул и Спартака был максимально далек от рабочего класса, что бы еще рассуждать о его надеждах и чаяниях. А когда героя духоподъемной драмы про превозмогание системы легко уличить в пиздабольстве, это серьезная проблема и для более сильной картины.

Между Кино и Стерильно.

Девушка из Дании

Ах и плачет же здесь Эдди Редмэйн! Ах и милуется он как женщинка! А один хрен - не удалось режиссеру Отверженных и Король говорит оправдать стремление мужчины сделаться женщиной, или хотя бы сделать его более понятным. То есть, видно, что киношники всецело на стороне трансгендера Вегенера (еще бы, блин, они сейчас не были на его стороне). Но, в лучшем случае, Девушка из Дании смотрится про то, как заскучавший художник тронулся умом, а его бедная красавица-жена из-за этого страдает и мучается весь фильм. Страдает, надо сказать отменно. Алисия Викандер играет очень живо, ярко, человечно что ли, особенно на фоне неплохой, но все таки пантомимы актера Редмэйна. Ему простительно, он, кажется, только так и играет. Картинка, здесь, опять же, очень красивая, широкоугольный объектив, пастельные тона вот это все. Но затем рядом проходит двойник президента Путина и все снова становится смешно и неловоко. Главным образом, неловко. Ну, хоть Викандер идет быть блондинкой.

Между Говно и Стерильно.

Кэрол

Что ж, Кейт Бланшетт мастерски пожирает глазами других женщин, этого не отнять. Жаль, что и прибавить к этому плюсу тут особо нечего. То есть, да, она вообще здесь очень здорово играет, но как-то весь конфликт с жалковатым мужем-Чендлером смотрелся более интересно, чем история одной одинокой лесбиянки, которая увлекает мышку-кассиршу. Фильму хорошо удается передать чувство одиночества героинь, но когда они таки уступают чувствам какой-то теплоты здесь не появляется, все выглядит так же отчужденно и неуютно. А тут еще и Картер Барвелл изображает Филипа Гласса - умная, но не самая сексуальная музыка. Вообще, в фильме много умных компонентов - операторская работа, когда нам показывают, что любовницы вечно разделены чем-то (дымом, стеклом), костюмы, смена которых явно обозначает развитие персонажей, мимика Бланшетт. Это все хорошо, но очень редко оказывается слажено. 

Стерильно.

Бруклин

На удивление обаятельное, понятное для современного обывателя, лишенное ненужного трагизма кино про самостоятельные надежды vs вес прошлых корней. Сиршу Ронан уже невозможно называть юной, не потому что у нее что-то отросло, а потому что она стала невероятно зрелой актрисой. По правде, на ее месте легко бы можно было представить ту же Кейт Бланшетт. И дело не в какой-то душераздирающей сцене, где она остервенело рыдает, а в способности изобразить жизнеспособный персонаж в повседневности. Собственно да, фильм берет простыми вещами, а не сложносочиненной драмой. А это таки признак величия. 

Кино + Золото.

Ну мне вот Джокер в сабже понравился. Правда это не каноничный Джокер, а декадентствующий подонок, но! После всех комиксов-экранизаций-игр, в который у Джокера все крутится вокруг клоунского реквизита и любви-ненависти к Бэтсу новый образ был необходим.

Мой бог, этого Джокера порезали хуже чем монтажеры Отряда - Лето.

*ба-дум-тцсс!*

Вот чем брал первый Джек Ричер? В смысле6 не бог-весть какое кино было, если задуматься. Герой был почти что слишком пафосен и крут, интрига была мелкая, экшена было мало и сам он был довольно скромный. А брало все это исполнением - с первых же молчаливых минут режиссер МакКуорри брал зрителя за шкирку. Следом приходил невероятно харизматичный Круз, от которого разве что искры не летели, затем появлялся самый лучший Блофельд, которого не было в Бондиане и вообще обаятельные персонажи... Ну так вот, уберите все это, а замените очередным сюжетом про очередную злую-преступную частную военную компанию и самого неприятного персонажа-подростка за последнее время.

С малявки и начнем. Это плеть земли кинематографической. Согласен, в году, который подарил нам Одиннадцатую, ответственную дочку алкаша-Гослинга и одержимую из Заклятия-2 должно быть исключение, но не со всей же дури. Серьезно, оно даже не красивое и с печатью имбицильности на лице. Помните пацана из Хэллоуина Роба Зомби? Во-от. Хотите самое лучшее? Эта девка даже сюжету не нужна. Нет, она даже не свидетельница какого-то преступления. Просто Ричер боится, что он - папа и надеется, что злодеи "случайно" прострелят ей тупую голову и ему не придется сниматься в тягомотных сценах с emotional bonding. На самом деле, нет, конечно, но признайте, мой вариант интереснее. И чего уж там, такому герою как Ричер просто не нужен эмоциональный якорь. Он как Бонд, только для синих воротничков - мужики хотят быть им, женщины хотят быть с ним. К сожалению, Ричер здесь совсем не остроумная дедуктирующая машина для убийств, а потасканный актер блокбастеров, который вдруг обнаружил, что щеки стали совсем тяжелые. Том Круз явно занят чем-то другим, ему не хочется быть в этом фильме.

Уныние, затхлость и уровнь straight-to-DVD. Ладно, первый Ричер тоже отдавал девяностыми, но качество, качество какое было! Драк с погонями стало больше, но они совершенно не изобретательные (побегушки по крышам? ну ни хуя себе!), злодей Неппер - ничтожен по сравнению с чудовищным Херцегом, Коби Смолдерс хорошая, но персонаж выглядит как кость SJW после беспомощной дамзель Пайк из первой части, ничего толкового не привносит. А еще Цвика половину съемок подменял некий головжоп, который решил вместо нормальных съемок использовать ХУДШИЙ зеленый экран для сцен в Вашингтоне и да-да, компьютерные брызги крови, наши любимые. И глаза Тома Круза, они тоже компьютерные.

Идите-ка вы на хуй, господа-киношники. Позорище, блядь.

Говно.

Мартин Скорсезе.

Скорсезе Мартин.

Вот вы прочитали имя режиссера, о чем подумали? Правильно, про гангстеров, Роллинг Стоунз и ДиКаприо с Де Ниро. Простите, но Молчание снимал другой режиссер, другой Мартин. Тот, что в свое время хотел стать священником и до сих пор носит веру явно недалеко от сердца. Однако, этот Мартин задается вопросами, которые в любом другом фильме обрели бы циничный оскал. Миссионеры, отправляются на чужбину ради аборигенов, которые жить не могут без слова божьего или что бы утолить стремления собственного сердца? Нужна ли японцам, верящим в возможность величия человеческого духа религия, по которой человек есть раб? Возможна ли вера без доказательств оной на деле, возможна ли вера молчаливая?

В Молчании ответов на эти вопросы нет, по крайней мере они неочевидны, тем более, что вопросы эти задают люди, в начале фильма пытающие христиан кипятком. Однако сам этот идейный багаж делает фильм о событиях 17-го века потрясающе актуальным. Особенно для тех слабых духом, которые постоянно всем показывают какие они истово верующие и громят выставки. Собственно необходимую для оных трансформацию и проходит герой Гарфилда: да в начале фильма он кажется пародией на служку и напоминает Бардема из Призраков Гойи, но в итоге ему удается то, с чем не справились бы и люди так и оставшиеся с убеждениями, и стыдливый Ниссон-отреченец. Истинная, кристально-чистая вера.

Это не лучший фильм Мартина Скорсезе. Повествование буксует, снято все не броско, пусть и качественно, фильм часто повторяется (я понимаю, что Китиджиро - это аналогия с апостолом, который трижды отрекался от Иисуса, но нужно же знать меру!), да и сама история с тем же успехом могла уместиться в полтора часа времени. Молчание тяжело смотреть. И, на мой взгляд, создателям так и не удалось избавиться от антагонизирования японцев (несмотря на адекватность их аргументов). Все-таки Инквизитор-сама был малость гадковатым. Но сложно представить такое кино не тяжелым. 

Кино.